NeWestMuseum
Musée d’art moderne occidental

Была избрана (5 марта) и распущена (15 июня) вторая Государственная дума. Созванная 14 ноября третья дума, просуществовала до 1912 года; большинство в ней принадлежало октябристам.

С мая по июнь В. А. Серов путешествовал вместе с Л. С. Бакстом по Греции. Летом на даче в Ино он исполнил портрет писателя Л. Н. Андреева. Закончил начатый годом ранее портрет Г. Л. Гиршман – одно из высших своих достижений в этом жанре. В конце года выполнил эскиз декорации для новой постановки в Мариинском театре оперы своего отца А. Н. Серова «Юдифь».

В Москве по инициативе Н. П. Рябушинского создано художественное объединение «Голубая роза» (П. В. Кузнецов, Н. П. Крымов, С. Ю. Судейкин, И. Н. Сапунов, М. С. Сарьян и др.), многие члены которого перед тем выставлялись в Саратове под именем «Алой розы». В творчестве этих художников соединились декоративистские и символистские тенденции, а своими предтечами они считали М. А. Врубеля и В. Э. Борисова-Мусатова. И. Э. Грабарь, обрушившись на выставку «Голубой розы» с резкой критикой, призывал экспонентов уйти из «царства теней» в солнечный мир реальности.

М. Ф. Ларионов от опытов с форсированным импрессионизмом в пейзажах 1904 года обратился к натюрмортам в сезанновской манере. Он становится лидером молодых авангардистов, практикуя, в частности, стиль, который именует неопримитивизмом, – в нем, действительно, проглядывает использование приемов Таможенника Руссо и русской простонародной заборной живописи. В Париже, куда, покровительствуемый С. П. Дягилевым, Ларионов прибыл осенью 1906 года, краски французского «разнотравья» в Осеннем салоне произвели на него чрезвычайно сильное впечатление. Особенно близок художнику оказался фовизм, более всего отвечавший его собственному, несколько бесшабашному молодому задору.

В январе Анри Матисс написал в Коллиуре «Голубую обнаженную (Воспоминание о Бискре)» (Художественный музей, Балтимор); уже весной картина была показана в Салоне Независимых, где ее приобрел Лео Стайн. В июле Матисс отправился в Италию, навестив по пути своих соратников по фовизму: Андре Дерена в Касси, Жоржа Брака и Отона Фриеза в Ла Сиота, Анри Мангена в Сен-Тропезе. Произведения Джотто и других мастеров раннего Возрождения произвели на Матисса огромное впечатление. В августе он возвратился в Коллиур, где исполнил две версии картины «Роскошь» (Центр Помпиду, Париж и Государственный Художественный музей, Копенгаген). В Осеннем салоне была показана «Музыка» – первый эскиз будущей большой композиции.  . При финансовой поддержке Майкла Стайна Матисс основывает школу-студию. Гийом Аполлинер, получив интервью у художника, публикует статью о нем.

Андре Дерен все более отказывается от чистого цвета, вступая в стадию сезаннизма. Жорж Брак в «Стоящей обнаженной» приблизжается к кубизму.

Пабло Пикассо продолжает знакомство с искусством Черной Африки в парижском музее Трокадеро. Колониальные трофеи становятся для испанца настоящим откровением. Из эзотерического примитивизма африканской скульптуры, уроков Поля Сезанна и новейшей индустриальной действительности быстро складывается кубизм: в конце февраля Пикассо показывает Гийому Аполлинеру большой холст с уже продвинутым первым вариантом «Авиньонских девушек», и тот записывает в своем дневнике: «Изумительный живописный язык, который никакой литературный язык передать не может, потому что наши слова, увы, даны нам в готовом виде!». «Авиньонских девушек», картину, считающуюся родоначальницей кубизма, художник переписывает в июне. Тогда же Аполлинер знакомит его с Жоржем Браком.

В конце марта или в апреле Пикассо увидел в Салоне Независимых «Голубую обнаженную (Воспоминание о Бискре)» (Художественный музей, Балтимор) Анри Матисса и был поражен этой картиной. Его ответом станет «Танец с покрывалами», который вместе с подготовительными этюдами вскоре приобретут у художника Лео и Гертруда Стайн. То же самое произойдет в следующем году с большой композицией «Три женщины», к которой предварительно Пикассо исполнит множество эскизов. Оба шедевра раннего кубизма в 1912 году перейдут к С. И. Щукину, которого Амбруаз Воллар приводит в парижский дом Стайнов с его уникальным собранием новейшей французской живописи.

Осенью Пикассо начал работу еще над одной важной кубистической композицией — «Дружба».

Текст: 
А. Костеневич