Ruperupe (Сбор плодов)
1899
Холст, масло
128×190 см
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина
Происхождение
В 1903 приобретена Г. Файе, Париж; в 1910 приобретена С.И. Щукиным в Париже. До 1918 в собрании С.И. Щукина; затем 1-й Музей новой западной живописи; с 1923 — ГМНЗИ; с 1948 — ГМИИ.
Инв.: Ж-3268
Инв. ГМНЗИ: 24
Эпическое полотно «Ruperupe» — итоговая часть программного цикла произведений Гогена, созданного им в последние годы жизни, которая открывается панно «Откуда мы? Кто мы? Куда мы идем?» (1897–1898, Музей изящных искусств, Бостон), а продолжается картиной «Faa Iheihe (Таитянская пастораль)» (1898, Национальная галерея, Лондон). Последнюю можно считать подходом к теме «Ruperupe», при котором художник впервые опробовал смысловые вариации произведения, его композиционные и колористические составляющие. Суммирующая творческие и духовные поиски художника картина символизирует историю и судьбу человеческого рода. Фризообразная композиция объединяет предстоящие фигуры с дарами-цветами (образы райского спокойствия и изобилия; их прототипы — рельефы яванского храма в Боробудуре, фотографии которых были у Гогена), персонажа, срывающего с дерева плод (аллюзия на искушение и грехопадение), и склонившегося всадника (образ смерти или сна-забытья, смерть также означает спящая собака со щенками). Левая и правая части композиции равнозначны; ее можно «прочитывать» как слева направо, так и наоборот, как предполагал сам художник в случае с «Откуда мы? Кто мы? Куда мы идем?». Изображение помещено на условном золотистом фоне, напоминающем одновременно и о «райской» солнечной Полинезии, и о сакральном цвете в живописи Средневековья. Название же полотна, повторяющее начало популярной во времена Гогена песенки «О, Таити, чудесный край», отражает горькую иронию художника, готовившегося навсегда покинуть остров, который лишился в его глазах прежней притягательности.
Картина входила в парижское собрание Г. Файе, из которого Щукин приобрел большую часть своих Гогенов. Покупка «Ruperupe» стала завершающим аккордом в создании композиции «гогеновской столовой» особняка коллекционера, где эта работа заняла центральное место.
Ал.П.
Поль Гоген (Paul Gauguin)
1848, Париж — 1903, Атуона, Маркизские острова
1903
Крупнейший мастер постимпрессионизма, разделявший идеи символизма; создатель концепции синтетизма в искусстве, стремившейся объединить художественный и духовный опыт человечества. Наиболее известные произведения создал во Французской Полинезии
Детские годы Поля Гогена (1849–1855) прошли в Лиме (Перу). Плавал матросом по южным морям (1865–1871). Обосновавшись в 1871 году в Париже, поступил на службу к биржевому маклеру, но свободное время отдавал искусству. Сближение с Эдуардом Мане, Эдгаром Дега, Огюстом Ренуаром, Камилем Писсарропобудило его не только перейти на позиции импрессионизма, но и бросить службу на бирже (1883) и всецело посвятить себя искусству. Выставлялся на пяти выставках импрессионистов, с 1879 год по 1886 год. В конце 1888 года вместе с Винсентом Ван Гогом жил в Арле, отойдя к тому времени от импрессионизма и выработав «синтетический» стиль. В 1891 году отправился в Океанию (первый таитянский период, 1891–1893). После недолгого пребывания в Париже снова отбыл на Таити (второй таитянский период, (1895–1901)), а в 1901 году перебрался на остров Хива-Оа (Маркизские острова).
